从长久栖居于这片土地上的各民族的生活方式，到由当地地产开发者开发实现的建筑，澳大利亚关于可持续发展的理念，就常与气候条件、文化背景等密切相关。澳大利亚各地因地域不同而气候环境各异，我们因此从遍布全国的独特建筑中寻找到一些独特的案例。通过考察建设环境，再反映在设计上，我们得以继续发展“可持续发展”这一概念。新技术是为了使设计更加效率化的应用，是与地域文脉相适应，并非要舍弃传统。本书是我们以2018年举办的一次建筑展览会为契机，与温迪·莱文、玛丽亚姆·古什和汤姆·亨汉等作者一起合编的特辑，从多种建筑类型到建筑风格，从小住宅到大规模综合设施，介绍澳大利亚地域文脉之下大家对“可持续发展”的思考。

建筑与都市系列丛书

本系列丛书是由文筑国际策划编译、日本a+u 杂志社提供部分内容、中国建筑工业出版社发行出版的世界建筑大系丛书。《a+u》杂志创刊于1971 年，是世界最优秀的专业建筑杂志之一。文筑国际成立于2003 年，是专注建筑与文化创造的国际联盟，通过项目管理、国际出版合作等形式，致力将中国建筑推向世界， 将世界建筑引进中国。中国建筑工业出版社创建于1954 年，隶属于国家住房和城乡建设部，是中国最大的建筑专业出版机构。建筑与都市系列丛书旨在向华语圈读者介绍世界最前沿的建筑资讯与动向。

推荐序：澳洲建筑解谜

阮昕

每隔一段时间，在中国就会有某个期刊或出版社为澳洲建筑出专集。日本人似乎亦乐于此道；a+u为澳洲建筑出专辑也不是第一次。这个现象背后原由为何？澳洲建筑于国人（和日本人）究竟有什么吸引力？

其实国人对澳洲的兴趣并非孤例。威尔士作家简·莫里斯(Jan Morris)一生着迷于澳洲（倒不见得仅是对其建筑有兴趣），但却是爱恨交加的感受。莫里斯最终竟将这种复杂的心态描述为一种难于抗拒的“分心”。大约20年前，清华大学《世界建筑》期刊曾约稿，让笔者为其澳洲建筑专刊作序。那时正值格伦·马库特喜获普利兹克奖殊荣，我感觉应该接着如此主流权威对澳洲建筑师的认可，对澳洲建筑师从边缘地位迈向文化中心的立志作一番解读。当时笔者曾断言，澳洲建筑师之所以能令纽约、伦敦和东京刮目相看，是因为他们有效地启用了三个手段：“神话再造”“玩世不恭”和“崇拜实干”。现在看来，这本书对笔者当年的判断再次提供了部分佐证。

20年后，澳洲建筑的光荣簿上没有再增添“普利兹克”，而“普利兹克”的奖簿上，日本建筑师倒是多了几位。诚然，我们不应该以普利兹克奖来衡量一个国家的建筑成就。不过这是一个我们试图理解眼前这本新书不可回避的背景。

 

笔者上次依赖于理解澳洲建筑的某些线索，现在看来，依然如故。但“玩世不恭”的手段在这本书里已不见踪影。曾经是一批扎营墨尔本的建筑师，他们通过看似玩世反讽，实而孤注一掷的手段，例如将柯布西耶和阿尔托的建筑平面，在复印时有意晃动，导致结果变形，然后将变了形的建筑平面直接盖成房子……这群建筑师中的成功者，如今早已过了“青春叛逆期”，在澳洲也已如鱼得水，拿到了很多大机构和政府项目，甚至还在做悉尼歌剧院室内改建！可是他们的作品在本书中完全没有出现。看来无论是传统意义上的文化中心，还是中国人或日本人，都没有把他们当回事儿。

这本书中的作品几乎都在不同方面深受马库特和理查德·莱普拉斯特里尔的影响（他们自己的作品也选登在这本书里了）。大多刊登在这本集子中的建筑都是“丛林中秀丽的亭子”。当然也有几幢都市大建筑；只是它们是由德国和法国建筑师（英格霍芬和努维尔）和澳洲事务合作的结果（如此现象在中国早已是司空见惯）。这些精巧雅致的“亭子”建筑，或隐藏于丛林，或相伴于海岸，均得益于建筑周边美轮美奂的澳洲风景。近20年来，“重建丛林之居的神话”和“崇拜实用”这两个我曾经用来理解澳洲建筑的手法，又经马库特和莱普拉斯特里尔的学生，以及学生的学生之手，得到了发扬光大。

 

本书的主题是“可持续性”。针对这个定义模糊的概念，马库特和莱普拉斯特里尔，以及他们的学徒们大多是严肃而技艺娴熟的；他力图将建筑做成一个自我维持状态。简言之，通过将房子的表皮做成巧妙而可开启调节状态，以便在需要时保温或散热。同时也会有不同程度的再生能源发电，雨水收集及环保排污处理和轻型预制结构，令房子基本上可以脱离市政管网。大约在2005年前后，笔者在掌理马库特母校悉尼新南威尔士大学建筑系时，特地邀请马库特和温蒂·卢因夫妇回校执教三年级设计课。自那时起，在几个热情追随者的辅佐下，马库特和卢因多年来一直给年轻学子传授以上设计思想和技能及技巧。

阮昕

上海交通大学设计学院首任院长、光启讲席教授。曾任澳大利亚新南威尔士大学城市建筑环境学院副院长、建筑系主任（2004-2018）， 悉尼科技大学建筑学院院长（2002-2004）。